내가 본 재즈공연은 유네스코 한국위원회에서 주재한 2013 세계 재즈의 날 기념공연이다. 첫 번째 공연무대는 윤석철 트리오의 연주였다. 도입부에 신디사이저 방식의 기계음에 맞추어 피아노와 드럼이 협주를 하는 공연이었다. 다소 난해하고 익숙하지 않은 공연이었기 때문에 계속 들을수록 정신이 사납고 더 이상 듣기 싫었다. ‘차라리 그 기계음을 빼고 공연을 하지.’ 라는 생각이 들었다. 도입부가 끝나니 기계음은 잦아들고 콘트라베이스와 드럼, 피아노의 조화로 평온한 재즈음악이 흐르기 시작했다.

콘트라베이스의 일정한 비트에 맞추어 드럼이 규칙적인 변주를 하고 피아노가 자유롭게 뛰어노는 듯한 기분이 들었다. 재즈 특유의 규칙적인 리듬이 굉장히 듣기 좋았다. 마치 쿠션이 아주 좋은 운동화를 신고 제주 올레길을 트레킹하는 기분이었다. 가을바람에 실어오는 바닷가의 내음이 그대로 전해지는듯한 기분이 들었다. 그런데 연주가 끝나갈 즈음에 다시 듣기 싫은 기계사운드가 섞이면서 또한번 감상의 위기가 찾아왔다. 아무래도 그 기계음의 음역대가 나와 맞지 않은가 보다. 얼른 연주가 마무리 되었으면 했다.

연주가 끝나고 트리오의 해석이 이어졌다. 당시 새로운 앨범이 발매되어 그 앨범에 들어있는 대표곡3곡을 연주 했다고 했다. 두 번째 이어진 공연은 나윤선씨의 공연이었다.

최고의 재즈 보컬리스트라고 불리우는 그녀의 무대는 부드러운 기계음으로 시작되었다. 약간은 우울한 느낌의 원시의 풍경이 그려지는 무대였다.

허밍으로 시작하고, 빗방울이 장미꽃위에 떨어진다는 상황을 표현하는 가사로 그 상황을 머릿속에 정확히 상상할 수 있게 해주었다. 허밍을 들을 때 느껴졌던 원시적인 풍경의 모습과는 다르게 매우 세련된 유럽의 일반 가정집의 여유로운 오후의 모습을 그려내는 내용이었다.

그녀의 발성은 매우 정확하고 깔끔해서 전달력이 훌륭했다. 작은 게임기 같은 악기로 손가락으로 꾹꾹 누르면서 연주하고 마이크에 한 땀 한 땀 소리를 불어 넣었다. 그녀는 공연의 홍보대사였다.

인터뷰를 할 때에는 매우 소곤소곤 이야기하셔서 오히려 전달력이 낮았다. 함께 호흡을 맞출 기타리스트 두 명을 소개하고, ‘모멘또 마치고’를 공연했다. 작은 손 박수를 치며 박자를 맞추는가 싶더니 매우 단순한 패턴의 하지만 매우 가슴 뛰게 하는 바운스를 전달했다.

그녀는 ‘빵라라두디두디두’를 반복하면서 손으로 박자와 음계를 표현해 냈다. 매우 흥미로웠다.

자신의 몸을 두드리는 퍼포먼스를 중간에 계속해서 삽입하면서 관객으로 하여금 공연에서 주고 있는 선율을 시각적으로 느끼도록 유도했다. 기타리스트의 왼손가락 놀림 또한 매우 흥미로웠다. 그 기타는 아프리카에서 온 기타였다.

음계를 타고 올라갔다가 내려갔다가를 반복하는 공연이었기에 몸이 상승과 하강을 계속해서 반복하는 기분이 들었다. 그 곡이 끝나고 그녀는 프랑스에서 온 뮤직 박스를 연주했다. 그 연주에 맞추어 부른 그녀의 노래는 아리랑이었다.

뮤직 박스를 들고 손잡이를 빙글빙글 돌리면서 연주를 했다. 그리고 묘하게 그 반주에 맞추어 그녀가 아리랑을 부르는데 너무나도 세련되고 멋졌다.

멋지다는 말밖에는 형용할 수가 없는 무대였다. 그녀특유의 군더더기 없는 깔끔한 목소리가 아리랑을 위해 준비 되어진 것처럼 느껴졌다. 아리랑이 가지는 특유의 애절함이 너무 잘 느껴졌다.

판소리, k-pop, 동요로 아리랑을 접해왔지만, 이 공연에서 그녀가 표현하는 아리랑의 애환만큼 애절한 표현은 없었던 것같다. 매우 신선한 충격이었다. 국제적인 행사에서 한국을 알리는 표현에서 아리랑이라는 곡은 매우 대표적인데, 그녀가 꼭 한 번 그 무대에 서주길 바란다.

감동의 무대였다. 기타리스트들이 퇴장하고, 물을 한모금 마시고나서 그녀는 이어서 자신의 목소리와 배힘을 테스트하더니, 마이크를 손에 들고 스스로 조율하기 시작했다.

그녀의 몸은 곧 악기였다. ‘둥둥’하고 소리를 내더니 준비한 곡을 그 자리에서 만들어내기 시작했다. 너무 신기했다.

그 자리에서 녹음을하고 자신의 성역을 쌓았다. ‘츱파에라’가 두 번째 쌓은 그녀의 성역이었다. 세 번째 성역은 그녀 자유로 불러내기 시작했다.

왼쪽 마이크가 녹음을 위해 준비된 마이크고 오른쪽 마이크가 자신이 자유롭게 불러내는 노래를 위한 마이크였다. 왼쪽마이크에 그녀는 수 십개의 성역을 쌓았다.

너무 매력적이라서 넋을 놓고 무대를 보았다. ‘둥, 빠, 띠, 키, 카, 츠, 테’와 같은 음성으로 그 자리에서 창조해내는 재즈가 너무나도 매력적이었다.

그리고 이어서 그녀는 시간이갈수록 마음에 더 와닿는 음악이 재즈라고 이야기했다. 그러면서 대한민국 재즈 1세대를 소개했다. 노신사들이 하나둘 등장하더니 익숙한 듯이 자신의 자리에 앉았다.

구부정한 허리를하고 악기앞에 앉아서 누구보다 신나게 연주하는 그들의 모습에서 인간의 즐거움이 무엇인지를 느낄수 있었다. 후추를 흔들면서 제자리에서 일어나 구부정히 빙글빙글 한바퀴를 돌아보는 주황색 티셔츠에 카키색 조끼를 입은 노신사의 모습이 아직도 어른거린다. 런던 소년처럼 빵모자를 쓰고 클라리넷을 실수 없이 불러내는 노신사의 모습에서 뿌듯함마저 느껴졌다.