試験と、人を育てるはずのアトリエ

背景は、韓国の学校でよく耳にするものです。知識が中心で、試験と成績が強く、全人的な成長が危うくなる。美術教育は、経験と創造性に依るオルタナティブの中心に置かれ、技能の授業にとどまらず、思考と表現が生活の場と出会う場所だとされます。韓国の研究は、計画によれば、デューイと経験理論の紹介から始まりました。

金延姫は2007年、質的な思考を美術と知識教育を統合する道とし、美術教育を知識と学びの本性を再構成する基盤であって、単なる補助ではない、と見ます。呉恩恵は2013年、日常経験と芸術経験の連続、全人教育、芸術を通じた人間の成長を究極の目的として強調します。李松河は2021年に名が挙げられます。姜英浩の2025年の博士論文は、実践的な再構成——人格、創造性、感性、個別化教育——へと向かい、その年のまま置きます。

「一つの経験」のまわりの隙間

先行研究は、と書き手は論じます、デューイの「一つの経験」を美術教育に直接つなぐことが少なく、方法よりも哲学に傾き、質的な思考が方法論に十分なりきっていない。静物を模写して、完結したひとまとまりの経験という感じなしに道具をしまう授業を見た人なら、計画が特定の教室に踏み入らなくても、その不満は分かるはずです。

提案される方向は、「一つの経験」と質的な思考をめぐってデューイを読み直し、創造性と人格における経験基盤の教育を探り、美術教育が全人教育を実現する実際の道を探すことです。同じ地を扱ったより長い韓国語の報告は、CampusDownにあります。

出典

1. デューイと経験基盤の美術教育についての韓国の研究を検討する研究計画。金延姫（2007）、呉恩恵（2013）から李松河（2021）、姜英浩の2025年の博士論文まで。

最終更新: 2026年11月14日