이 작품은 초현실적인 분위기를 보여주는 작품으로, 작가는 물리적인 물체를 생산하지 않고 이 분위기를 구축하는데 중점을 두었다.

시공간적 경험을 구축한다는 특징이 나타난다. 이 작품은 초현실적인 관점에서 창작된 것이며, 물리적 물체의 생산없이 초현실적 분위기 구축에 중점을 둔 것이다. 이를 위해 일시적인 빛을 사용해 독특한 공생에서 만나는 시공간을 경험하도록 한 작품이다.

작가는 맵핑된 디지털 프로젝션이 청중을 다른 차원으로 초대하는 가상 포털을 제공하는 것을 표현하고자 하였으며, 관객의 생각을 자극하는 작품 창작에 목적을 두었다. 이는 특별히 작가가 설계한 프로젝션 맵핑으로 복잡한 디지털 기술과 물체를 사용함에도 불구하고 몰입감이 상당히 높다는 특징을 가진다.

이 작품은 현실 세계와의 괴리감에 중점을 둔 작품이며, 음악은 웅장하고 심오한 정서의 배경음악을 지속해서 사용하였고, 빛의 움직임과 음악이 조화롭게 이루어지도록 음악을 창작하여 적용하였다.

세계임을 간접적으로 표현하였고, 분위기 형성을 위해 청각적 요인을 중요하게 사용하였으며, 몰입감 향상에 긍정적인 영향을 미쳤다. 즉 이 작품은 음악의 중요성이 부각되는 미디어아트 작품으로서 웅장하고 심오한 정서의 배경음악을 지속해서 사용하고 있으며, 음악의 볼륨을 크게 하여 관객이 작품 관람에 집중하고 몰입할 수 있도록 하였다. 또한, 빛의 움직임과 음악이 조화롭게 이루어지도록 음악을 창작하였다. 이는 현존하지 않는 어떠한 세계를 표현하고자 한 작가의 의도를 간접적으로 보여주며 분위기 형성에 효과적인 방안으로 볼 수 있다.

이 작품은 평면에서 입체로 혹은 무형의 공간으로 표현 영역의 프레임을 확장, 빛과 시간과 공간을 엮어 독특한 시각적 표현을 실험한 것이다.

빛이 허공의 연무위에 중첩되도록 구성하며, 환영과 같은 이미지를 그리고 있다. 또한, 물질 및 비물질성, 실재 및 가상, 존재 및 부재 등이 마주해 만들어낸 혼돈과 모호성을 작품의 영감으로 사용하였으며, 시각점과 끝점이 한점에서 만나서 계속 반복하는 원의 형상을 인생의 패턴과 비유해 제작하였다. 라이트 배리어 시리즈에 이르러 정점에 이르며, 라이트 배리어는 총 세 개의 시리즈로 발전하였다. 라이트 배리어는 세 번째 시리즈에 이르러 제각각 상이한 형태로 재단된 630개의 오목 거울들이 정교하게 맞물리며 거대한 유기체 형상을 이룬다.